À L'AFFICHE

 
 
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Cinémagique: Nous finirons ensemble (STA)
La Ciné-Carte n'est pas accepté pour cet événement.

Préoccupé, Max est parti dans sa maison au bord de la mer pour se ressourcer. Sa bande de potes, qu'il n'a pas vue depuis plus de 3 ans, débarque par surprise pour son anniversaire ! La surprise est entière, mais l'accueil l'est beaucoup moins... Max s'enfonce alors dans une comédie du bonheur qui sonne faux, et qui mettra le groupe dans des situations pour le moins inattendues. Les enfants ont grandi, d'autres sont nés, les parents n'ont plus les mêmes priorités... Les séparations, les accidents de la vie... Quand tous décident de ne plus mettre de petits mouchoirs sur les gros bobards, que reste-t-il de l'amitié ?
Guillaume Canet
 
Matins au Parc: Never-Ending Man: Hayao Miyazaki
Nous vous invitons à découvrir les coulisses de création du grand Miyazaki avant la projection de PORCO ROSSO qui clôturera notre cycle de mai-juin!

Le réalisateur Kaku Arakawa a suivi pendant deux ans le Studio Ghibli et Hayao Miyazaki après l’arrêt de leur activité, avec une complicité et une délicatesse qui lui ont permis de montrer le maître de l’animation japonaise tel qu’on ne l’a jamais vu.  En 2013, à l’âge de 72 ans, Hayao Miyazaki, réalisateur oscarisé au sommet de sa gloire, surprend tout le monde par l’annonce soudaine de son départ à la retraite. Très vite, malgré cette décision, le maître a du mal à réfréner sa passion de toujours pour la création. Il se remet donc, dans la solitude d’un Studio Ghibli désormais réduit à sa quintessence, à explorer de nouvelles idées. Pour la première fois d’une longue carrière dédiée à l’animation traditionnelle, il s’interroge sur l’usage des nouvelles technologies. Entre le doute et l’attrait de la nouveauté, le vieux maître se laisse filmer au plus près pendant deux ans par un réalisateur complice et ami. On découvre les coulisses du travail légendaire de Hayao Miyazaki à travers le regard intime et respectueux du réalisateur Kaku Arakawa qui nous offre une chance unique d’observer Hayao Miyazaki dans l’exercice de son art face aux nouveaux défis qu’il rencontre dans la réalisation de son nouveau film BORO LA CHENILLE. Une oeuvre crépusculaire qui mène à une renaissance.

Pour quel public
11 ans et +

Bonnes raisons d’aller voir le film:
Pour découvrir le décors de création du grand maitre de l’animation
Parce que suivre Miyazaki pendant plus d’une heure est un pur plaisir
Pour voir ce que représente vraiment le dur travail d’animateur
Kaku Arakawa
 
Dogman (STA)
Comme tous les commerçants de son voisinage, Marcello, toiletteur pour chiens, vit sous l'emprise de Simoncito, une brute toxicomane qui cambriole les maisons des beaux quartiers de leur petite ville balnéaire. À l'occasion, le fruste gaillard emmène dans les boîtes de striptease le toiletteur, qui est également le complice involontaire de ses larcins. Mais cette camaraderie relative vole en éclats quand Simoncito obtient par la force les clés de Marcello pour dévaliser la boutique adjacente du racheteur d'or local. Et en commettant son coup, le matamore laisse des preuves qui incriminent Marcello. Refusant de porter plainte contre Simoncito, le commerçant purge à sa place une peine d'un an de prison. À sa sortie cependant, il réclame son dû à son tourmenteur. En prenant le moyen le plus radical qu'il connaisse.
Matteo Garrone
 
Minuit au Parc: Ravenous (STA)
Venez fêter la St-Jean avec un film québécois tout en hémoglobine!

Dans un village, les choses ont changé. Certains habitants ne sont plus ce qu’ils étaient. Ils se mettent à attaquer leurs familles, leurs amis, leurs voisins… Une poignée de survivants s’enfoncent dans la forêt pour leur échapper.

« Contemplatif, poétique, humoristique, d'une beauté par moments à couper le souffle, avec quelques idées franchement étonnantes (ces amoncellements d'objets autour desquels les morts se regroupent on ne sait trop pourquoi), tout cela fait des Affamés non seulement le premier vrai bon film québécois de zombies, mais aussi une proposition qu'on peut inscrire fièrement et assez haut dans la liste mondiale de ce genre increvable - du moins tant et aussi longtemps que des cinéastes de la trempe d'Aubert sont capables de lui donner du sens, et ce pur plaisir du cinéma. » -La Presse

« Meilleur long métrage canadien au TIFF et meilleur long métrage de la section Temps au FNC, Les affamés plaira assurément à ceux qui carburent à l’hémoglobine, aux effets de choc, aux poursuites effrénées et aux atmosphères anxiogènes. Sans doute saura-t-il aussi combler les cinéphiles qui prisent peu le genre. S’étant notamment inspiré de Tarkovski et de Bresson, Aubert signe avant tout un film d’auteur rivalisant de qualité, d’intégrité et d’originalité avec ses précédentes offrandes (du déchirant À l’origine d’un cri au déroutant Tuktuq). » -Le Devoir
Robin Aubert
 
Cinéspectacle: Romeo et Juliette (Royal Ballet)
CHORÉGRAPHIE : KENNETH MACMILLAN
MUSIQUE : SERGEI PROKOFIEV

LES AMANTS DE SHAKESPEARE AU DESTIN CONTRAIRE CONNAISSENT LA PASSION ET LA TRAGÉDIE DANS LE CHEF-D’ŒUVRE DU BALLET DU 20ÈME SIÈCLE SIGNÉ KENNETH MACMILLAN.

L’immortelle histoire d’amour shakespearienne est connue dans le monde entier. Depuis sa création en 1965 par le Royal Ballet, Roméo et Juliette de Kenneth MacMillan est devenu un classique du ballet moderne. La chorégraphie capture les émotions du jeune couple et de la naissance de leur amour confronté aux obstacles qui finissent par provoquer l’issue tragique du récit. Chaque reprise donne l’occasion à de nouveaux danseurs d’interpréter les amants maudits. Toute la troupe apporte couleur et action à la Vérone de la Renaissance, où sur une place de marché bondée éclate soudain un combat d’épée, et où le conflit de deux familles débouche sur une tragédie, aussi bien pour les Capulet que pour les Montaigu. CERTAINS
 
Les morts ne meurent pas (STF)
À cause de la fracturation hydraulique aux pôles, l'axe de la planète est déplacé. Le soleil se couche à des heures inhabituelles, les appareils électroniques tombent en panne et les animaux se comportent de manière inattendue. Plus inquiétant encore, les morts sortent de terre pour s'attaquer aux vivants. Dans la petite municipalité de Centerville, le chef de police, son adjoint et leur collègue féminine emploient diverses méthodes pour combattre cette terrible menace. Sous l'oeil avisé d'une embaumeuse aussi étrange qu'aguerrie et d'un ermite roublard.
Jim Jarmusch
 
Dans les années 1980, une étudiante en cinéma discrète vit sa première histoire d'amour avec un homme complexe, charismatique mais inquiétant. Elle défie sa mère protectrice et ne prend pas en compte les recommandations de ses amis, inquiets. Elle s'enfonce de plus en plus dans une relation intense chargée en émotions.
Joanna Hogg
 
Booksmart
Amies depuis toujours, Amy et Molly ont fait de leurs études leur priorité, au détriment de leur vie sociale. À la veille de la graduation, et alors que la première se prépare à partir pour le Botswana et la seconde à entrer à l'université Yale, elles réalisent qu'elles sont peut-être passées à côté de quelque chose. Elles décident donc, pour leur dernière soirée, de s'inviter à la grande fête donnée par Nick, le garçon le plus populaire de l'école. Petit problème: les deux filles n'ont aucune idée de l'endroit où elle a lieu.
Olivia Wilde
 
The Invisibles (STA)
En 1943, les Nazis déclarent la capitale du Reich, Berlin, « Ville sans Juifs ». Pourtant, une poignée de Juifs réussissent l’impensable : entrer dans la clandestinité et devenir littéralement « invisibles » pour l’administration nazie. Le fait d’arriver à garder secrète leur identité et à échapper à la police secrète, la « Gestapo » est le plus souvent le fruit d’un pur hasard mêlé à une totale insouciance. Seuls quelques proches sont au courant de leurs véritables identités. Devenu faussaire par la force des choses, Cioma Schönhaus tente de sauver d’autres vies tandis qu’Hanni Lévy se décolore les cheveux afin de se faire passer pour une véritable aryenne et pouvoir se promener incognito sur le « Ku’damm ». Eugen Friede, lui, rejoint un groupe de résistants et diffuse des tracts anti-gouvernementaux. Enfin, Ruth Arndt, prétendue veuve de guerre, sert aux officiers de la Wehrmacht des douceurs provenant du marché noir. Ils luttent tous pour leur liberté sans être véritablement libres.

Le scénario du docu-fiction Die Unsichtbaren de Claus Räfle, co-scénarisé par Alejandra López, se base sur les interviews de témoins de l’époque. C’est dans la combinaison d’extraits de ces interviews et des scènes reconstituées que réside la force et l’intensité du film retraçant un chapitre encore méconnu de l’histoire de la résistance juive.
Claus Räfle
 
The Shining 4K
nouvelle version restaurée en 4K !

Dans la foulée de sa première à Cannes, où elle doit être présentée par Alfonso Cuarón, voyez cette nouvelle version restaurée de la symphonie de terreur de Stanley Kubrick comme jamais auparavant.


À propos de THE SHINING :

"All work and no play" précipitent l'Oscarisé Jack Nicholson — le gardien d’un hôtel isolé — dans le tourbillon de la folie, terrorisant son jeune fils et sa jeune femme (Shelley Duvall).

Nicholson incarne Jack Torrance, qui accepte la fonction de gardien de l’élégant et isolé Hôtel Overlook, le temps d’un hiver. Torrance n’a jamais mis les pieds dans cet hôtel … ou peut-être que si ? La réponse résidera dans une folie meurtrière.

Le célèbre et incontournable cinéaste Stanley Kubrick signe avec THE SHINING une adaptation du bestseller d’un autre grand maître du suspense, Stephen King, et en fait un film visuellement obsédant et un indéniable classique contemporain.

Newsweek dit du film qu’il est « le premier film d’horreur mythique », bourré d’images indélébiles et l’un des rôles les plus fascinants et iconiques de Nicholson, qui a par ailleurs été sélectionné récemment par l’AFI comme l’un des "50 Plus Grands Méchants" de l’histoire du cinéma avec ce rôle.


À propos de la restauration 4K :

Une présentation de Warner Bros. La remastérisation 4K a été effectuée à l’aide d’un nouveau scan 4K et à partir du négatif 35 mm d’origine. La remastérisation a été faite chez Warner Bros. Motion Picture Imaging, et l’étalonnage a été assuré par Janet Wilson, sous la supervision de l’ancien assistant personnel de Stanley Kubrick, Leon Vitali.
Stanley Kubrick
 
The Biggest Little Farm
UNE FERME PLUS GRANDE QUE NATURE raconte les huit années de quête de John et Molly Chester alors qu'ils troquent une ville vivante pour 200 acres de terres agricoles stériles et un rêve de récolter en harmonie avec la nature. Grâce à une persévérance obstinée et aux opportunités offertes par les conflits de la nature, les Chester permettent de découvrir un concept de biodiversité pour la vie qui existe bien au-delà de leur ferme, de ses saisons et de notre imagination la plus folle.

Avec une cinématographie à couper le souffle, des animaux captivants et un message urgent à répondre à l'appel de Mère Nature, UNE FERME PLUS GRANDE QUE NATURE nous fournit à tous un modèle essentiel d'amélioration de la qualité de vie et d'une planète en meilleure santé.
John Chester